firmato e datato sul retro: 26.05.2007 / A. Nowacki / 2007 e timbro della collezione.
Le composizioni di Andrzej Nowacki - un insieme di costruttivismo, astrazione geometrica e, come conseguenza di numerosi trattamenti, op-art - sono difficili da classificare in modo univoco. Nel 1977 l'artista lascia la Polonia. Studia studi scandinavi all'Università di Göteborg, in Svezia, e frequenta corsi di studi tedeschi e di storia dell'arte all'Università di Innsbruck, in Austria. Alla fine si stabilisce a Berlino. All'inizio degli anni Ottanta entra in contatto con l'avanguardia artistica polacca, che comprende: Kajetan Sosnowski e Henryk Stażewski o Jan Lenica. Stażewski ha un'influenza particolare sul suo lavoro. Un altro artista importante per Nowacki è l'inglese Bridget Riley. Per completare il quadro delle persone che hanno ispirato l'ambiente dell'artista, vale la pena citare anche Heinz Teufel, collezionista e appassionato d'arte, e Bożena Kowalska, che a Okuninka organizzava workshop all'aperto per gli artisti che prediligevano i temi geometrici. È in occasione di questi plein-air che l'artista ha partecipato nel 1997, 1998, 2000 e 2001, prendendo parte anche a mostre post-aeree presso il District Museum di Chełmno. Nel 2001 ha ottenuto una borsa di studio di un anno dalla Pollock-Krasner Foundation di New York. Il percorso artistico di Andrzej Nowacki inizia contemporaneamente al contatto con Henryk Stażewski. È allora che inizia a dipingere e contemporaneamente tiene un "diario d'artista", un quaderno di schizzi in cui realizza una decina di schizzi a pastello o a carboncino al giorno. In questo periodo nascono anche i primi rilievi. Inizialmente contengono forme di ogni tipo, che alla fine vengono semplificate dall'artista a listelli verticali su un fondo spesso quadrato. Questa semplificazione è evidente, ma allo stesso tempo dà luogo a ulteriori complicazioni nella composizione, evidenziate dal diverso spessore o dall'altezza dei listelli e, infine, dal colore. Quando la forma è semplificata, ciò che diventa importante è il ritmo della composizione, enfatizzato grazie ai procedimenti sopra citati, che crea contemporaneamente ulteriori complicazioni come la dinamica, la tensione vibratoria o, infine, alcune proprietà ottiche dell'opera. Nel catalogo della mostra di Andrzej Nowacki del 2003, Hubertus Gaßner scrive: Nonostante la restrizione del repertorio di forme a due elementi di base - il quadrato e la linea retta verticale - la combinazione delle due forme contraddittorie di simmetria che essi creano evoca una tensione e un dinamismo immanenti nel dipinto. Lo spettatore li scopre attraverso la sensazione della simmetria del proprio corpo e la percezione del movimento corporeo. In particolare, i rilievi realizzati nel 2001, in cui compare un asse centrale otticamente chiaro o addirittura dominante, sono subordinati alla simmetria bilaterale del corpo umano. Inscrivendo questo asse di simmetria in un quadrato, si crea la stessa impressione, in una dimensione astratta, del famoso schizzo delle proporzioni del corpo umano di Leonardo da Vinci, che lo inscriveva in un cerchio centrato simmetricamente al quadrato".
Fonte: https://www.porta-polonica.de/pl/atlas-miejsc-pamięci/andrzej-nowacki-rozpoznawanie-kwadratu?page=1
Fonte: https://www.porta-polonica.de/pl/atlas-miejsc-pamięci/andrzej-nowacki-rozpoznawanie-kwadratu?page=1





