Antoni Suchanek (1901 Rzeszów - 1982 Gdynia), Natura morta

olio, tavola, 61 × 61 cm
firmato a p. d.: "Suchanek

"E infine i fiori... Come soggetto delle sue opere tra le due guerre, essi appaiono sporadicamente. Tuttavia, l'occupazione e l'isolamento dal mare - principale soggetto di ispirazione - fecero sì che il pittore trovasse conforto proprio in questi graziosi modelli. Nascostosi dopo aver lasciato il campo nell'appartamento del pittore Kazimierz Borzym, che all'epoca lavorava in un negozio di fiori, Suchanek abbozzò spesso questo motivo. I fiori come soggetto principale di un quadro nella pittura contemporanea derivano dalla tradizione dei dipinti di Henri Fantin-Latour, ma nel caso dell'opera di Antoni Suchanek il suo modello era certamente Leon Wyczółkowski. E forse è proprio nelle rappresentazioni di fiori che Suchanek si avvicina di più al maestro. Infatti, rimase fedele ai fiori fino alla fine. Nell'appartamento di Orłowo erano sempre a portata di mano: l'artista li riceveva dagli ospiti, Stanisława li portava dal giardino. Suchanek era in grado di creare i loro ritratti sul posto; li dipingeva a olio, a guazzo, a pastello e ad acquerello, spesso mescolando le tecniche e utilizzando formati diversi. Li componeva in molti modi: a volte erano un elemento della natura morta (sempre dominante nella composizione), più spesso erano collocati su uno sfondo neutro e riempivano l'intero spazio del quadro: lillà, crisantemi, agrifogli, rose, cardi, calendule, peonie e - i suoi preferiti - girasoli. Li dipingeva finemente, come se improvvisasse, con una grande cultura del colore, senza temere il contrasto tra colori caldi e freddi. Per lui i fiori sbocciati avevano un valore pittorico particolare: sebbene i loro colori siano più tenui, rappresentavano una forma più interessante per il pittore. Nei suoi dipinti di fiori, come in tutta la sua opera, il fattore estetico giocava un ruolo primario. Antoni Suchanek ha lavorato per oltre sessant'anni. Non cercò nuove strade nell'arte, ma sfruttò appieno le sue possibilità. Si concedeva piccoli esperimenti; si avventurava nei regni dell'astrazione, creava composizioni colorate con una macchia libera, accentuata dal ritmo geometrico delle linee. Tuttavia, da questi viaggi tornava sempre alla concretezza pittorica. Gli piaceva creare e possedeva una facilità di pittura simile a quella di Kossak. Era pieno di interessi e passioni: un eccellente scacchista e filatelista, un musicista che amava improvvisare sull'armonium".
W.Zmorzyński, Antoni Suchanek. Pittura, disegno. Museo Nazionale di Danzica 2003, p. 16