145,00 x 91,00 cm - olio, tela
firmato a sinistra: JS | V | 91
firmato al verso p.g.: Wnętrze 91 | Jacek | Sienicki; a sinistra: W [in cerchio], in basso due timbri: della Galleria d'Arte "Vava" ripetuto sulla striscia centrale del telaio, il secondo - timbro di esportazione
Dipinto riprodotto:
-Jacek Sienicki, Galleria Browarna, 1994, progetto grafico. A. Biernacki, illustrazioni a colori a p. 10, nell'elenco delle riproduzioni a p. 138.
Ci sono diversi temi ricorrenti nell'opera di Jacek Sienicki che l'artista considerava una fonte inesauribile di ispirazione, ma questi temi sono sempre serviti principalmente a esprimere le proprie emozioni, la propria percezione del mondo. Uno di questi è il motivo dell'interno dello studio. Sienicki ha detto: 'Ritraggo gli interni dello studio e ritraggo me stesso, ritraggo i fiori, tutte quelle cose che dipingo, in un rapporto molto stretto con la natura, il che significa che devo averli accanto a me. Naturalmente, spero anche di ritrarre soprattutto me stesso (Non si può vivere senza arte. Con Jacek Sienicki intervistato da Waldemar Odorowski, Nuovi Libri, 1995 n. 4, p. 7). Già nel 1971, in una conversazione con Stanisław Rodziński, il pittore affermava: "Ripeto lo stesso tema molte volte nella speranza di trovare la chiave giusta, di toccare il nervo giusto e di dire la verità" (Stanisław Rodziński, Jacek Sienicki, nel catalogo di una mostra al BWA, Cracovia, 1971, p. 10) e rimase fedele a questo atteggiamento fino alla fine del suo lavoro. Nonostante il gran numero di tele raffiguranti il motivo dell'interno di uno studio, in questi dipinti non si nota alcuna routine o stanchezza nei confronti del soggetto, ma una costante e fervida esplorazione della materia pittorica, che porta a catturare le inquadrature più convincenti. Come ha scritto Małgorzata Kitowska-Łysiak: Sienicki analizzava ciò che vedeva (...) e poi applicava la pittura, spesso in maniera spessa, in strati multipli, in impasti spessi, e poi la grattava via, la cancellava, per estrarne il mistero - impenetrabile (come lui sapeva) - al fine di raggiungere la verità del colore. Si fidava di esso solo quando era coerente - riflettendo la verità della visione e la verità dell'esperienza. (M. Kitowska-Łysiak, Poetyckość prozy [in:] Jacek Sienicki, Galleria aTAK, catalogo della mostra 12 XII 2008 - 24 I 2009, p. 25)
Il dipinto presentato alla nostra asta è stato realizzato nello studio dell'artista in via Rycerska 10, nella Città Vecchia. Stanisław Rodziński ha scritto a proposito dell'interno di questo studio: Lo studio di Jacek Sienicki nella Città Vecchia di Varsavia è piccolo, addirittura angusto. Ha un soffitto spiovente fortemente definito, con due finestre. Da un lato ci sono pile di tele, disegni in rotoli, dall'altro tavoli con utensili, il laboratorio del pittore. (...) Leggiamo i mobili, il laboratorio del pittore, il tavolo e il cavalletto. Il piano della tela è mantenuto in equilibrio, ma già comincia a emergere l'intrigo del soffitto tagliato dalla finestra. Forse è stato questo frammento di interno estremamente intrigante a determinare il pittore e a far nascere l'idea per la sua prossima tela. (...) D'ora in poi Sienicki dipingerà l'interno del suo studio quasi esclusivamente per dipingere lo spazio e la luce. Passò a formati grandi, anzi grandissimi. Dopo una serie di varianti ad alta intensità di colore, limita la sua tavolozza a grigi e blu quasi monocromatici (...) È questa limitazione di mezzi che porta il pittore ad affrontare uno dei problemi più antichi e difficili della pittura: il problema della luce. (Stanisław Rodziński, Jacek Sienicki, [in:] cat. mostra alla BWA, Cracovia, 1971, pp. 12-13)
Jacek Sienicki (Varsavia 29 II 1928 - Varsavia 14 XII 2000) ha studiato presso la Facoltà di Pittura dell'Accademia di Belle Arti di Varsavia, dove ha conseguito il diploma nell'atelier del professor Artur Nacht-Samborski nel 1954. Nel 1955 ha partecipato alla Mostra delle giovani arti visive all'Arsenale di Varsavia. La partecipazione a questa manifestazione non fu solo un vero e proprio debutto per l'artista, ma definì anche il suo atteggiamento per gli anni a venire, condiviso con gli altri "Arsenalisti", i cui principi erano: il primato dell'etica, lo scetticismo nei confronti delle mode artistiche passeggere e la lealtà verso se stessi. Nel 1955 Sienicki assunse un incarico di insegnamento presso la sua alma mater. Ha attraversato tutti i livelli accademici, ricevendo il titolo di professore nel 1981. È stato insignito di numerosi premi, tra cui il Premio della critica Cyprian Kamil Norwid nel 1974, il Premio Jan Cybis (indipendente) nel 1984 e il Premio della Fondazione Alfred Jurzykowski nel 1993. Fin dai primi anni, la sua pittura ha oscillato tra l'arte figurativa, spesso con drammatiche sfumature esistenziali, e l'inclinazione all'astrazione. Allo stesso tempo, il pittore non ha abbandonato una serie piuttosto limitata di motivi preferiti, tra cui teschi di cavallo, figure allungate e interni bui, che ha riprodotto in una gamma simile di colori scuri. Parallelamente alla pittura, disegnava molto, di solito a carboncino, trattando le opere in questa tecnica come opere autonome.
