Jacek Yerka, L'ORDINE DEGLI ERETICI, 2026

21,00 x 29,60 cm - pastelli, matita, cartoncino
firmato in basso a destra: YERKA 26
sul retro in basso a destra: JACEK YERKA | >>NAWA HERETYKÓW<< | MATITE COLORATE 2026


Jacek Yerka (Toruń 1952, vive nei pressi di Toruń) si è laureato nel 1976 presso la Facoltà di Belle Arti dell’Università Niccolò Copernico di Toruń.


Si è specializzato in grafica. Durante gli studi ha partecipato a numerosi concorsi dedicati all’arte del manifesto, tra cui quello in occasione del 50° anniversario dell’Associazione Cacciatori Polacchi (1° premio), la cosiddetta Festa della Rinascita (1° premio), ai Giochi Olimpici di Toronto, al 50° anniversario della LOT o a quelli pubblicitari per “Społem”.

Poco dopo aver conseguito la laurea, vinse il terzo premio alla Biennale del Manifesto Polacco di Katowice (1979). In quel periodo si affermò anche sulla scena internazionale. Nel 1978 vinse il concorso dal titolo “Palestine – homeland denied”, organizzato dall’Iraqi Cultural Center di Londra, e l’anno successivo il concorso per un manifesto che promuovesse lo sviluppo del trasporto pubblico a Milano.

Le sue opere sono state esposte alla Biennale Internazionale dello Sport di Barcellona (1980, terzo premio), alla Biennale Internazionale del Manifesto di Varsavia (1981, terzo premio) e alla Biennale del Manifesto di Lahti (1983, terzo premio). Nella fase iniziale della sua carriera l’artista realizzava raramente dipinti, tra cui quelli presentati al concorso di pittura “Jan Spychalski” di Poznań (due volte terzo premio). Dopo il 1980 abbandonò l’arte del manifesto per dedicarsi completamente alla pittura. Basandosi su una tecnica pittorica precisa, ispirata ai maestri del passato (Jan van Eyck, Hieronymus Bosch), ma soprattutto sulla propria immaginazione senza limiti, crea composizioni surreali, particolarmente apprezzate dagli appassionati di fantascienza in tutte le sue forme. Ha ispirato, tra gli altri, lo scrittore fantasy Harlan Ellison a scrivere 30 racconti brevi che, insieme ai dipinti dell’artista, hanno costituito la pubblicazione intitolata «Mind Fields», vincitrice nel 1995 del World Fantasy Award. Il successo dell’album ha portato a una mostra alla Morpheus Gallery di Beverly Hills nel 1998. La stessa casa editrice – «Morpheus International» – ha pubblicato l’album «The Fantastic Art of Jacek Yerka». L’artista ha collaborato anche alla produzione del film americano intitolato “Strawberry Fields”, in cui le immagini dovevano essere accompagnate dalla musica dei Beatles. Le opere dell’artista – apprezzato esponente della corrente fantastica – figurano in numerose collezioni private polacche e straniere. Le mostre di Jacek Yerka si sono tenute all’estero (tra l’altro alla Hela Nebelung Galerie di Düsseldorf nel 1983) e in Polonia: alla Galleria OdNowa di Poznań (1975), alla Galleria Grażyna Hase di Varsavia (1980, 1982), alla Galleria d’Arte di Alicja e Bożena Wahl (1990), all’Hotel Filmar di Toruń (2016) e alla DA Agra-Art (2022).

Jacek Yerka, Vita artistica
La mia carriera artistica è iniziata al secondo anno di studi presso la Facoltà di Belle Arti dell’Università Maria Curie-Skłodowska (UMK). In modo del tutto inaspettato (per me, per i miei colleghi e per il corpo docente) ho vinto il concorso per la realizzazione di un manifesto in occasione del 50° anniversario dell’Associazione Cacciatori Polacchi. Ho ricevuto il primo premio di 450 zł, con cui ho comprato in libreria alla KMPiK un grande album su Bosch e uno ancora più grande con le stampe di Dürer.

Al terzo anno di studi ho partecipato al concorso per il manifesto in occasione della cosiddetta Festa della Rinascita, che ho vinto di nuovo inaspettatamente. In questo caso il premio era più consistente e il generale Jerzy Ziętek mi ha fatto personalmente le congratulazioni a Katowice. Cominciavo lentamente a trasformarmi in un cacciatore di premi. Partecipavo a tutti i concorsi di cartellonistica possibili: in occasione del 1° maggio, del 22 luglio, per la pubblicità di «Społem» (pagavano meglio e stampavano in modo abbastanza decente i miei progetti molto realistici e difficili da stampare), per i Giochi Olimpici di Toronto, per il 50° anniversario della LOT, in occasione del torneo cavalleresco al castello di Golub (qui l’organizzatore mi aveva promesso il premio e ha mantenuto la parola: mi sembra di essere stato l’unico partecipante a quel memorabile concorso) e molti altri, di cui ormai non ricordo più con precisione.

Per non cadere nella routine, partecipavo anche ai concorsi di pittura intitolati a Jan Spychalski organizzati a Poznań; lì, alla fine degli anni ’70, ho ottenuto due volte il terzo premio. Nel 1978 ho vinto un concorso organizzato dall’Iraqi Cultural Center di Londra dal titolo «Palestine – homeland denied». Ho ricevuto 1.500 £ (1 £ valeva 3,5 $), un piacevole viaggio in Iraq e una stretta di mano da Tarik Aziz (avrebbe dovuto esserci Saddam Hussein, ma in quel momento stava effettuando le epurazioni nel partito Baath).

Ho vinto anche il terzo premio alla Biennale del Manifesto Polacco a Katowice nel 1979. Nel 1980 ho ottenuto il terzo premio alla Biennale Internazionale dello Sport a Barcellona. Sempre nel 1980 vinsi un concorso a Milano per un manifesto che promuoveva lo sviluppo del trasporto pubblico: ritirai personalmente il premio, che all’epoca era astronomico, viaggiando su una piccola Fiat con la guarnizione della testata rotta, sempre più lentamente attraverso le Alpi. Ho vinto anche il terzo premio alla Biennale Internazionale del Manifesto di Varsavia nel 1981 e alla Biennale del Manifesto di Lahti nel 1983.

Quella fu la fine della mia avventura con il manifesto: la pittura mi aveva completamente assorbito. Nel 1995 il mio album “Mind Fields”, pubblicato negli Stati Uniti da James Cowan in collaborazione con Harlan Ellison, ha vinto il World Fantasy Award. Ciò ha portato a una mostra a Los Angeles nel 1998 alla Beverly Hills Gallery. Nel 2011(?) NVIDIA ha organizzato un concorso mondiale di grafica computerizzata ispirata ai miei dipinti. L’opera vincitrice mi è piaciuta così tanto che ho realizzato, ispirandomi ad essa, “Il terzo giorno della creazione”. La storia delle mie mostre personali è breve e deriva dalla specificità del mio lavoro. I dipinti richiedono molto tempo e la maggior parte trova acquirenti prima ancora che l’idea di una nuova mostra prenda forma.

Ma in alcune occasioni ci sono riuscito:


a Jan Malik nel 1975 alla Galleria Od Nowa di Poznań - 6 grandi dipinti, tutta la mia produzione di allora, li trasportai nel corridoio del treno diretto a Poznań, facendo attenzione in ogni momento che i passeggeri che si facevano strada non li schiacciassero; ma al vernissage ho avuto una splendida conversazione con il prof. Tadeusz Brzozowski, che mi ha rafforzato nella convinzione di dipingere a modo mio e senza badare a nessuno;
Grażyna Hase nel 1980 e nel 1982, nella sua suggestiva galleria in via Marszałkowska a Varsavia;
Hella Nebelung nel 1983 alla Hella Nebelung Gallery di Düsseldorf;
Alicja Wahl nel 1990 nella sua galleria a Żoliborz;
James Cowan nel 1998 alla Beverly Hills Gallery di Los Angeles;
a Wiesia Żyla nel foyer dell’hotel “Filmar” a Toruń (solo giclée) nel 2016;
Konrad Szukalski nel 2012 presso la galleria della Casa d’Aste Agraart.


Non posso dimenticare la statuetta in ottone di Katarzyna nella galleria delle celebrità di Toruń, davanti al Palazzo Artus, dove nel 2008, in una serata estiva, ho tenuto un discorso alla folla radunata. Continuo a dipingere e cerco di cimentarmi con nuove idee o di rispolverare quelle vecchie che un tempo non sono riuscito a realizzare a causa di carenze tecniche o mentali.