monotipo, carta, 31 x 43 cm firmato, datato e descritto in basso: Il mio invincibile cavallo Kantor 7 XI 52
provenienza: collezione privata, Cracovia; collezione privata, Danzica
Al verso un disegno a matita a cui corrisponde una composizione impressa in inchiostro nero sul lato della frotta dell'opera. Il monotipo presenta due piccolissimi fori nella parte del collo e della schiena del cavallo.
L'opera ha una perizia di Bożena Kowalska del 2008.
"Il monotipo descritto è una delle opere notevoli e uniche di Kantor del suo primo periodo".
Bożena Kowalska, estratto di una perizia
L'opera esposta, Il mio cavallo invincibile, è uno dei rarissimi esempi di opere di Tadeusz Kantor del periodo dei primi anni Cinquanta. A quel tempo, l'artista era affascinato dai temi del surrealismo lirico. Le forme misteriose che levitano nell'aria e lo spazio e la prospettiva difficilmente definibili della composizione suggeriscono una convergenza della ricerca di Kantor con il lavoro di artisti come Juan Miró, Paul Klee o Giorgio de Chirico.
Tadeusz Kantor (1915 Wielopole Skrzyńskie - 1990 Cracovia)
Studia all'Accademia di Belle Arti di Cracovia tra il 1934 e il 1939 sotto la guida di Karol Frycz. Durante l'occupazione, fonda un teatro clandestino attorno al quale si concentra la vita artistica di Cracovia. Dopo la guerra, questo teatro, con il nome di Cricot 2, continuò le tradizioni del Teatro degli artisti visivi Cricot fondato da Józef Jaarema. È stato cofondatore del Gruppo dei Giovani Artisti Visivi - 1945, e poi del secondo Gruppo di Cracovia - 1957. È stato co-organizzatore della Prima Mostra d'Arte Moderna - Cracovia 1948.
Ha praticato la pittura, è stato regista teatrale, scenografo, autore e organizzatore dei primi happening in Polonia, autore di manifesti artistici, aperto alle esplorazioni dell'avanguardia artistica mondiale, il primo ad adattarsi creativamente e ad assimilarne le conquiste.
La sua opera pittorica si mantiene inizialmente su toni figurativi, poi metaforici con un uso parsimonioso del colore, nella seconda metà degli anni Cinquanta nella tendenza informale. Negli anni successivi presentò alla galleria Krzysztofory di Cracovia la Mostra Popolare, una raccolta di centinaia di oggetti, documenti e disegni come mezzo per l'ambiente e, in parte, per il proprio lavoro. Ha usato gli oggetti per creare assemblaggi e emballages. Negli anni Settanta e Ottanta, le sue composizioni pittoriche /cicli/ erano strettamente legate al suo lavoro teatrale - una serie di composizioni chiamate Umarła klasa (Classe morta) con lo stesso titolo dello spettacolo teatrale. Tornò a dipingere verso la fine della sua vita, composizioni con un individuo solitario ed esposto, catturato in una posa gestuale.
