olio su tela, dimensioni: 30 x 80 cm, firmato, 2018
Janusz Szpyt è nato a Lubaczów, dove vive e lavora.
Ha iniziato gli studi presso il dipartimento di grafica dell'Accademia di Belle Arti di Katowice, nell'atelier del Prof. Jerzy Duda - Gracz e ha proseguito presso il dipartimento di pittura dell'Accademia di Belle Arti di Cracovia, nell'atelier del Prof. Włodzimierz Buczek.
Nel 1983, insieme a Piotr Naliwajko e Leszek Żegalski, ha fondato il Grupa Trzech (Gruppo dei Tre), noto anche come "Tercet Nadętym". "I nuovi dadaisti selvaggi", come si definivano perversamente, pubblicarono un manifesto sulla loro rivista Bengala in cui chiedevano la verità nell'arte legata alla qualità della forma, del colore e della tecnica, opponendosi al trash ampiamente prevalente nella pittura e nei media. "Vogliamo che la pittura esprima lo spirito del nostro tempo nel modo più individuale possibile, che sia una protesta umanista di persone pensanti contro tutte le manifestazioni del male, che sia una continuazione delle tradizioni delle nostre società. Vogliamo esprimere tutto questo attraverso una pittura basata sull'unità della composizione, del disegno e del colore, in una parola, una PITTURA ECCELLENTE con una perfetta conoscenza della tecnica [...]". Le numerose mostre organizzate in patria e all'estero dal Gruppo furono accompagnate da un fermento artistico che si rifletteva sulla stampa, sulla radio e sulla televisione.
L'opera di Janusz Szpyt, che rientra nella convenzione della pittura realista, può essere suddivisa in diversi filoni tematici. Le sue sconvolgenti testimonianze pittoriche di manicomi e ospedali psichiatrici mostrano persone stanche fino allo sfinimento di portare avanti la propria vita. L'artista difende drammaticamente ciò che costituisce l'essenza dell'umanità, la dignità personale dell'essere umano "Natale in un istituto psichiatrico" (tela, 290 x 340 cm, 1988). Il tema sacro attualizza le verità di fede mostrando ciò che è al di là del tempo e universale nella realtà dell'uomo - una serie di crocifissioni contemporanee "Crocifissione" (tela, 210 x 260 cm, 1989), "Sacrificio di Isacco" (olio su tela, 110 x 90 cm, 1989).
Nei suoi dipinti surrealisti, l'uomo continua a essere il motivo principale. L'atmosfera orwelliana di queste opere mostra l'oppressione e la schiavitù dell'individualità da parte del sistema totalitario, sono un'emanazione della realtà della legge marziale - la serie di fornelli volanti "Szwagier" (olio su tavola, 120 x 100 cm, 1988). La conseguenza di queste esperienze pittoriche e di vita è stato il tentativo di gettare uno sguardo ironico sull'esistenza tragicomica dell'uomo e sui suoi problemi. Questo tipo di giornalismo pittorico è pieno di distanza e di autocritica nei confronti di ciò che ci sembra importante "Sisifo" (olio su tela, 120 x 100 cm, 1996), "Road to the Union" (olio su tela, 120 x 100 cm, 2004).
Come per un bisogno di equilibrio, l'artista cerca contemporaneamente una bellezza di stampo classico nei ritratti di famiglia - "Childhood" (olio su tavola, 55 x 46 cm, 2008), nei paesaggi - "Roztocze" (olio su tela, 30 x 40 cm, 2009), nei nudi - "Reading" (olio su tela, 69 x 86 cm, 2011) e nei fiori - "Lilacs" (olio su tela, 70 x 50 cm, 2010).
Una parte importante della sua opera è la pittura monumentale sacrale - policroma nella chiesa di San Stanislao a Lubaczów.
Janusz Szpyt riflette perfettamente la realtà attraverso l'arte, creando un'eccellente documentazione del destino umano. L'artista ha una profonda padronanza del suo mestiere, usa liberamente la forma e il colore, opera con maestria la luce e guida il pennello con virtuosismo.
L'artista espone le sue opere in occasione di presentazioni d'arte collettive e individuali in Polonia e all'estero.
Janusz Szpyt è un pittore che dipinge figure studiate senza oltrepassare certi confini, per non agire contro se stesso. La sua arte spazia da visioni fittizie (auto volanti, fornelli e persone) a paesaggi e temi orwelliani, con dipinti che riguardano la politica e gli eventi sociali. Dedica gran parte del suo lavoro ai nudi, studiando il ritratto psicologico delle persone che dipinge e realizzando allestimenti per interni sacri.
I nudi sono rappresentati non tanto in senso letterale quanto in senso metaforico, dimostrando l'eccellente tecnica pittorica dell'artista. L'artista non mostra solo la nudità fisica dei suoi modelli, ma anche la loro psiche, articolando così la verità tanto desiderata dai filosofi.
Oltre allo strato psicologico di questa pittura, il soggetto realistico e figurativo è un pretesto per affrontare molti problemi puramente formali, come il colore, la composizione, ecc.
La sua passione è la scultura.
Dal 2007 lavora come docente presso l'Accademia Europea delle Arti di Varsavia.
I dipinti di Janusz Szpyt si trovano in molte collezioni private e museali in patria e all'estero.
"... L'arte di Janusz Szpyt è importante ora e continuerà ad esserlo in futuro, perché è un anello della catena che forma il patrimonio mondiale della pittura dalla preistoria ai nostri giorni e non è un trucco per apparire, ma è la persistenza dell'Arte nel tempo e nell'immaginazione di coloro per i quali tutti i grandi hanno creato per secoli, Tra questi Zurbaran, Goya, La Tour e Stanley Spencer, cioè tutti coloro per i quali l'essenza dell'arte era costituita da canoni universali che non sono soggetti alla verifica del tempo, e che ritroviamo anche nei dipinti di Janusz Szpyt. Guardiamo quest'arte con attenzione, anche perché è un raro esempio di omaggio reso dall'Artista all'Umanità universale e senza pregiudizi".
Wiesław Ochman
