Moses Kisling (1891-1953), Fiori in vaso

Litografia a colori su carta (Procédé Spitzer)
Dimensioni: 73 x 55 cm, 95 x 70 cm (foglio)
Edizione limitata: 68/250
Firma dalla lastra a sinistra: Kisling e timbro a secco dell'editore
Sul retro: timbro Guy Spitzer, Editeur e n. 68 manoscritto.
Edizione di 250 esemplari.
Provenienza: collezione privata Parigi
Buono stato, lieve ingiallimento, tipico dell'epoca

Moses Kisling (1891 - 1953). Negli anni 1907-11 studia pittura all'Accademia di Belle Arti di Cracovia sotto la guida di Józef Pankiewicz. Su consiglio di quest'ultimo, insieme a Szymon Mondszajn, si reca a Parigi per approfondire gli studi. Lì i critici André Salmon e Adolf Basler si interessarono al suo lavoro e ricevette anche una borsa di studio da un anonimo mecenate russo. Per le sue relazioni sociali e il suo successo finanziario fu chiamato il "Duca di Montparnasse". Ebbe rapporti di amicizia con gli artisti polacchi Tadeusz Makowski, Eugeniusz Zak, Ludwik Markus, Roman Kramsztyk e Mela Muter. Gli fu concessa la cittadinanza francese per la sua partecipazione alle battaglie della Legione straniera durante la Prima guerra mondiale. Ferito durante la battaglia di Clarency, si recò in convalescenza in Spagna nel 1916. Durante la Seconda guerra mondiale si arruolò nell'esercito francese. Nel 1940, passando per la Spagna e il Portogallo, partì per New York. Dopo la guerra, tornò a Sanary-sur-Mer intorno al 1946. È stato uno dei rappresentanti più in vista dell'Ecole de Paris degli anni tra le due guerre. Ha tenuto molte mostre personali e ha spesso partecipato a mostre collettive all'estero come artista polacco. Fu uno dei principali rappresentanti dell'École de Paris che riuniva artisti di origine ebraica provenienti dall'Europa centrale e orientale e dalla Russia. "La fase iniziale dell'opera di Kisling, dal 1912 al 18, trova espressione nella sua fascinazione per l'arte di Cezanne; nelle sue nature morte e nei suoi paesaggi, l'artista sintetizza e geometrizza i solidi, accumula piani compositivi e introduce un punto di vista elevato che stringe lo spazio pittorico. (...) Influenzato dai contatti con i cubisti, dipinge paesaggi del sud della Francia con uno stile geometrizzante mutuato dai dipinti di Picasso e Braque del 1909 circa. Cerca una formula di decoratività in cui volumi architettonici sintetizzati interagiscono con le forme organiche della natura. (...) Nei suoi paesaggi cattura le forme in silhouette, mentre conferisce ai colori un'intensità paragonabile alla tavolozza fauvista. Tra il 1917 e il 18, oltre alle vedute di Saint-Tropez, caratterizzate da una tavolozza sbiancata e dall'etereità, dipinge paesaggi dall'espressione più profonda, evocati da una gamma di colori netti, forti e contrastanti; queste composizioni, al limite dell'astrazione, concentrate nell'espressione, sono dipinte a impasto, con pennellate diagonali. Alcune vedute di porti con barche a vela e un lungomare deserto alludono alla poetica della "pittura metafisica". Nei suoi paesaggi, Kisling alludeva anche agli schemi compositivi del XVI secolo, raffigurando paesaggi ampi, costruiti dietro le quinte, con una suggestiva profondità spaziale". - Irena Kossowska.